Asosiasi Industri Label Rekaman Korea Membahas Kerugian Akibat COVID-19

Posted by

Pada 13 Agustus, Asosiasi Industri Label Rekaman Korea mengadakan seminar yang membahas dampak COVID-19 pada industri musik.

Dalam seminar tersebut terungkap kerugian yang dihadapi industri musik akibat COVID-19 dari Februari hingga akhir Juli ini.

Tiga topik berikut dibahas selama diskusi: perubahan produksi album sejak COVID-19, pro dan kontra konser online, dan masalah industri musik secara keseluruhan.

Selain perwakilan dari Asosiasi Industri Label Rekaman Korea, individu dari Korea Live Sound Association, teater seni pertunjukan Rolling Hall dan HanaTour V Hall, Sound Republica Inc. serta berbagai musisi dan pekerja dari industri musik hadir. Interpark, Lembaga Penelitian Arsip dan Catatan Korea, dan Badan Industri Teknologi Budaya Chungnam juga menghadiri pertemuan tersebut.

Asosiasi Industri Label Rekaman Korea mengungkapkan bahwa total 162 konser yang direncanakan di tempat dekat Hongdae dibatalkan, mengakibatkan kerugian sebesar 1,1 miliar won (sekitar $908.100). Sebanyak 89 konser dari sebuah perusahaan anggota juga dibatalkan, dengan kerusakan senilai 13,9 miliar won (sekitar $11,7 juta). Di tingkat nasional, total 288 konser berantakan, yang mengakibatkan kerugian 106,4 miliar won (sekitar $89,8 juta). Dengan total 539 pertunjukan dibatalkan, kerugian berjumlah total sekitar 121,3 miliar won (sekitar $102,3 juta) sebagai ganti rugi.

Presiden Asosiasi Industri Label Rekaman Korea Lee Gyu Young berkata, “Ini adalah situasi di mana biaya produksi album tidak dapat ditutup hanya oleh pendapatan album. Kami menanggung biaya produksi melalui pendapatan dari sumber selain album dan salinan digital, yang meliputi konser, festival, dan dana perwakilan sendiri.”

Mengenai tren peningkatan konser online yang diadakan karena COVID-19, presiden Asosiasi Suara Langsung Korea Go Jong Jin berkata, “Setelah beralih ke konser online, perusahaan telah melakukan penjualan melalui penggunaan peralatan video. Namun, dalam hal audio, perusahaan sistem tidak memperoleh keuntungan yang signifikan karena konser diadakan tanpa penonton.”

Selain itu, konser online dapat menghadirkan masalah seperti kerugian finansial karena biaya yang digunakan untuk menyiarkan pertunjukan serta keterbatasan penyelenggaraan pertunjukan online di tempat yang offline.

Perwakilan Noh Geon Shik dari Sound Republica Inc. berkata, “Konser online pasti membutuhkan anggaran yang lebih tinggi dibandingkan dengan pertunjukan offline karena biaya siaran, biaya tenaga kerja yang diperlukan untuk pengembangan sistem, dan biaya yang lebih besar untuk promosi online. Konser online hanyalah kemunculan metode yang sama sekali berbeda; Saya tidak percaya bahwa mereka dapat menggantikan pertunjukan offline.”

Yoon Hee Jin dari tim konsultan konser Interpark berkata, “Tidak dapat dipungkiri bahwa biaya siaran untuk streaming dan konser online berbeda dari tarif tiket yang ada untuk pertunjukan offline. Biaya untuk server – seperti server cloud – akan tetap sama terlepas dari ukuran konser atau harga tiket, dan ada opsi untuk meningkatkan waktu penggunaan dan kapasitas server. Saat ini, Interpark sedang mengadakan diskusi internal dan sedang mengembangkan untuk menyajikan tarif biaya penyiaran sebesar 30 persen atau kurang ke pasar.”

Pada topik terakhir seminar tentang keseluruhan masalah dalam industri musik, Kang Gyu Hyun dari grup Marychou berkata, “Baru-baru ini, saya telah menyaksikan orang-orang masuk dan tampil di teater musikal yang muat 300 kursi setelah menjalani prosedur dasar saja [untuk Pencegahan COVID-19]. Selain itu, [kami] tidak mudah memahami peraturan yang berlebihan tentang konser musik populer. Disebut musik pop karena itu adalah sesuatu yang menjangkau sebagian besar masyarakat dengan nyaman, dan sayang sekali kita berada dalam situasi saat ini di mana kita harus menjaga jarak sejauh mungkin dari publik.”

Joo Sung Min dari V Entertainment berkata, “Kami berharap proyek dukungan akan dilakukan melalui rencana jangka panjang dari pemerintah. Setidaknya kami berharap mereka menerapkan kebijakan yang akan menjaga fondasi industri musik.”

Sumber (1)